是青春，也是鄉(xiāng)愁——觀(guān)音樂(lè)劇《少年臺(tái)灣》

音樂(lè)劇《少年臺(tái)灣》劇照

　　《少年臺(tái)灣》，一些很難定性的文字，一些看似零散卻暗中牽連的記憶碎片。27個(gè)有關(guān)臺(tái)灣小村鎮(zhèn)的故事，文字記錄下的聲音、氣味、形狀、色彩、光影，是作者蔣勛對(duì)記憶中的臺(tái)灣和青春的留戀、守望和祭奠。美而有力的文字呈現(xiàn)出極強(qiáng)的畫(huà)面感，又似一首首等待來(lái)人為其譜上旋律的詩(shī)詞。

　　臺(tái)灣“音樂(lè)時(shí)代劇場(chǎng)”將其第一部文學(xué)音樂(lè)劇鎖定在《少年臺(tái)灣》。該劇由音樂(lè)時(shí)代劇場(chǎng)藝術(shù)總監(jiān)楊忠衡擔(dān)綱編劇，臺(tái)灣新藝術(shù)獎(jiǎng)年度大獎(jiǎng)得主符宏征出任導(dǎo)演，音樂(lè)才子冉天豪擔(dān)任音樂(lè)總監(jiān)，“三金(金嗓、金鐘、金曲獎(jiǎng))”歌王殷正洋任主角。書(shū)中的10個(gè)片段被挑選出來(lái)，串聯(lián)成了這部獨(dú)特的“聯(lián)篇音樂(lè)劇”。2013年，該劇在臺(tái)北首演，2014年在廈門(mén)市完成了在祖國(guó)大陸的首秀。近日，該劇再次來(lái)到大陸，走上了上海和北京的舞臺(tái)。

　　劇場(chǎng)內(nèi)，幾個(gè)海浪模樣的架子被燈光打成藍(lán)色，如水般的鋼琴聲靜靜流淌。大屏幕上，泛黃的樹(shù)葉縫隙間透出耀眼的陽(yáng)光。一閃一爍之間，觀(guān)眾仿佛已經(jīng)被帶到了寶島臺(tái)灣。

　　音樂(lè)劇《少年臺(tái)灣》沒(méi)有嘗試對(duì)原著進(jìn)行重構(gòu)，而是保留了原作多元化的敘事方式，在其基礎(chǔ)上添加了“歌者”的角色。一架鋼琴、一把小提琴和一架大提琴，搭配歌者的聲音，干凈而純粹。音樂(lè)劇的每一部分，都由一位敘述者簡(jiǎn)短地介紹將要帶大家“去往”的地方，數(shù)位表演者將原著中的畫(huà)面呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，歌者則用旋律將故事引向高潮。主演殷正洋扮演的角色，像是原著的“靈魂”，作為觀(guān)察者和思考者，不斷穿插其中，用獨(dú)白的方式引領(lǐng)觀(guān)眾審視正在發(fā)生的故事——

　　龍坑，光影中游走的早夭于美麗年華的少年；九份，如血夕陽(yáng)下盛裝等待的少女；西寶，用漫長(zhǎng)守望祭奠愛(ài)情的老人；龍峒，防空洞中訴說(shuō)戰(zhàn)爭(zhēng)和死亡的沈伯；鹿港，有關(guān)偷襲、詭詐、屠殺、搶掠的故事；豐山，背包客那次隨心而動(dòng)的旅行；集集，地震沉淀而來(lái)的悲痛歷史……發(fā)生在十個(gè)地點(diǎn)的十個(gè)故事，將臺(tái)灣的歷史融入了少年的成長(zhǎng)苦樂(lè)之中。文學(xué)、詩(shī)詞、歷史、音樂(lè)與舞蹈的融合，加上多媒體影像，書(shū)中那些碎片化的記憶瞬間變得具象。雖然這些地方及其故事對(duì)于許多大陸觀(guān)眾而言是陌生的，但那些純美的景、淳樸的人和純粹的情，卻無(wú)比地親切、動(dòng)人。

　　音樂(lè)劇在“集集地震”的部分進(jìn)入高潮。來(lái)自臺(tái)灣的少年演員們一字排開(kāi)，緊閉雙眼，唱出對(duì)島嶼的眷戀之情：“有千般眷戀，有千般流連，有千般叮嚀，有千般纏綿”，一行行熱淚劃過(guò)臉頰——音樂(lè)劇上演前一小時(shí)，尼泊爾發(fā)生了8.1級(jí)大地震——在少年們略帶顫抖的歌聲中，對(duì)生命的敬畏之情，感人至深。

　　“起先，覺(jué)得散文言有盡而意無(wú)窮，不知該如何詮釋?zhuān)�后�?lái)放下心來(lái)，成為觀(guān)察者，描述自己對(duì)這部散文集的感受。整劇出來(lái)后反觀(guān)原著，兩部作品絕不相等，但蔣勛老師很欣賞我們的改編�！睏钪液膺@樣說(shuō)道。

　　正如蔣勛在《少年臺(tái)灣》自序中所寫(xiě)：你，當(dāng)然就是書(shū)中的“少年”。每個(gè)人都有屬于自己的鄉(xiāng)愁，每個(gè)人都會(huì)天長(zhǎng)地久地守望青春。音樂(lè)劇《少年臺(tái)灣》不僅講述了臺(tái)灣少年的心靈故事，而且喚醒了觀(guān)眾內(nèi)心深處的那個(gè)少年、那段青春，更成功勾起了每個(gè)人都難以釋?xiě)训拿利愢l(xiāng)愁。